Объявлены финалисты открытого конкурса

Агате Туна — мультидисциплинарный художник из Риги, Латвия. Ее художественный опыт связан с живописью, но в настоящее время она предпочитает аналоговую и экспериментальную фотографию (фотопленки, хемиграммы, фотограммы) и саунд-арт. Сочетая документальные и вымышленные элементы в своих фотографиях, инсталляциях и устных исторических работах, она исследует роль изображений в формировании наших убеждений. Работы Туны исследуют эволюцию отношений технологий и духовности. В 2020 году она получила степень бакалавра искусств на факультете живописи Латвийской академии художеств, а в 2022 году прошла двухгодичную программу «Развитие фотоязыка» в ISSP (2020-2022, Латвия). В настоящее время она продолжает обучение по междисциплинарной магистерской программе POST в Латвийской академии художеств (2021–2023).

Амели Лоуренс Фортин живет и работает, курсируя между Квебеком (Канада) и Варшавой (Польша). Ее работы были представлены на различных персональных и групповых выставках, в арт-резиденциях, на художественных ярмарках и фестивалях, а также входят в ряд частных и государственных коллекций в Квебеке и Европе. Исследование, территория и время — вот три темы, которые служат фундаментом ее художественной практики в последнее десятилетие. Вместе с группами The Shining Rock (2010-2019), Crash (2017-2019) и Ad Solis (2020-…) художница обращается к различным представлениям о пространстве. Фортин исследует границы того, что мы называем реальностью, и ставит под сомнение как принятую модель позиционирования в порядке значимости, так и нашу одержимость сбором информации.

Анн Мирьям Вайкла живет в Таллинне и работает как в Эстонии, так и за рубежом. В своей художественной практике в качестве независимого куратора, художника и сценографа она занимается переплетением экологических проблем, не относящихся к человеку видов/форм и деколонизации. В настоящее время она учится по программе «Углубленных исследований в области деколонизации архитектуры» (DAAS) в Королевском институте искусств в Стокгольме. Ранее она обучалась на отделении сценографии (BA) в Норвежской театральной академии и получила степень магистра культуры и искусства в Университете прикладных наук Новиа в Финляндии. Она является со-куратором цикла резидентур «KORDON LAB по продуктам питания и энергетике» (2023-24). Ее недавние проекты – это курирование 8-й биеннале Artishok «Растения как очевидцы» (2022) в Таллиннском ботаническом саду, и выставки «Точка невозврата. Упражнение на присутствие» (2021) в Нарвской арт-резиденции (NART), а также экспонирование в Таллиннской городской галерее произведения «Монумента (Р)еволюции» (2021).

Эгле Шименайте — литовская художница, актриса и создательница перформансов из Вильнюса, работающая на международном уровне в широкой сфере художественных практик. Ее глубоко выраженный интерес к звуковым мирам людей приводит ее мышление к способности переводить с языка нематериального и «несуществующего» на язык осязаемый, понятный и видимый. Исследование абстрактных текстур и материалов вместе с междисциплинарным подходом к творчеству привело художницу к созданию художественных перформансов, превращающих звук, свет, цвет, температуру и другие, казалось бы, нематериальные сущности в опыт, выходящий за рамки простого логического понимания. Ее страсть к чувственной драматургии, мысли, слову, композиции, атмосфере и эстетике проистекает из музыкальности и практики телесного слушания, а также из текстов, картин и других форм искусства. Она недавно получила степень магистра режиссуры в DAMU, Прага.

Творческий коллектив Pau/a образован Полом Саймоном и Паулой Вейденбаума. Дуэт начал свое сотрудничество в 2021 году во время учебы в Эстонской академии художеств (магистерская программа по урбанистике). Имея на двоих академическое образование в области (ландшафтной) архитектуры и теории кино и медиа, Pau/a занимается критическими практиками урбанизма, создавая интервенции, контекстуализированные в рамках их полевых исследований. Пол Саймон — ландшафтный архитектор и городской активист, занимающийся темами городской природы, посткапиталистического города и миграции. Его работы отслеживают и прославляют абсурдные эпизоды, возникающие при совместном проживании людей. Паула Вейденбаума — урбанистка, интересующаяся особенностями разделения частного и общественного. Она исследует пространственный поворот к неолиберальному состоянию через собственное тело как материал для исследовательской практики.

Джила Свичевич — междисциплинарная художница, занимающаяся социально-экологической деятельностью. Она училась в Венгрии, Словении и Эстонии и получила степень магистра в области интермедиа. Участвовала в выставках и арт-резиденциях в Венгрии, Эстонии, Германии, Литве, Дании, Швейцарии, Южной Корее, Нидерландах и России. Проекты художницы сосредоточены на социально-культурном и экологическом здоровье. В основном она активно работает на стыке естественных и гуманитарных наук на благо нашей окружающей среды и жизни. Она рассматривает различные форматы медиа как мощные инструменты коммуникации, обучения, адаптации и поиска творческих решений на социальном уровне.

Выставка обещает стать заставляющей задуматься демонстрацией разнообразных и новаторских произведений искусства, исследующих актуальные экологические и социальные проблемы современности. Выставка в Городской галерее Таллиннского Дома искусства продлится с 9 июня по 27 августа 2023 года.